La Patogallina sigue escarbando, curiosa y reflexiva, sobre el pedregoso suelo de esta angosta y atormentada geografía, para revisar, reconstruir y reinterpretar la historia de una patria fragmentada, con siniestros personajes y trágicos episodios que en algunos casos la narrativa oficial ha preferido dejar enterrados.
En esta ocasión, el colectivo asume el desafío de imaginar el Chile del futuro a través de una obra de ciencia ficción y terror político que proyecta un trágico destino para nuestro país, una distopía (el año 2118), donde se han llevado al extremo las nefastas consecuencias de un modelo instalado y defendido, muchas veces a sangre y fuego, por una serie de personajes ligados al poder político y económico del país, y que fueron determinantes en su “construcción”, donde reconocemos la huella de zonas oscuras, quiebres y desigualdades.
La obra cuenta la historia de Ana, una combatiente anarco-feminista que viaja por los túneles del tiempo intentando cambiar su presente. Para hacerlo debe acabar con una casta de demonios conservadores encarnados por nueve influyentes y poderosos personajes de la historia de Chile, todos culpables del trágico destino de nuestro país. Esta lista incluye presidentes, militares, sacerdotes, políticos y periodistas con los que Ana deberá enfrentarse para intentar cambiar su destino y el de Chile, y que serán presentados ante el público a través de imágenes, videos y la representación de actores y muñecos.
“Nos parece fundamental poner en evidencia los acontecimientos y las personas involucradas con nombre y apellido, donde tomamos una decisión editorial de no esconder ni hacer metáforas en ese aspecto, sino más bien dejar el aspecto metafórico en los procesos históricos a largo plazo, con una protagonista (Ana) que viaja en el tiempo. Recurrimos a ideas como la utopía, nos anticipamos a pensar qué tipo de gobierno podría existir más adelante, y exploramos a través del uso de simbologías”, agrega Martín Erazo, director de la compañía.
Enfrentando nuevos desafíos
2118. Tragedia Futurista es un montaje de ciencia ficción y terror político, un espectáculo multimedia inspirado en el mundo estético del cine y el comics retro-futurista. La historia se narra a partir de la manipulación de muñecos que conviven con actores en escena, la proyección de video y la música en vivo. La obra, con un lenguaje no realista, construye un universo épico, delirante e incisivo.
Para construir este mundo de ficción futurista, Erazo realizó un cuidado trabajo de elaboración de guión y de la estructura de la obra junto a la dramaturga Carla Zuñiga, tomando como referencia las particularidades y reglas de la ciencia ficción. Por otro lado, el colectivo se internó por primera vez en la manipulación de muñecos como soporte principal de una de sus obras, un desafío que los llevó a tomar diversos caminos de investigación y experimentacióntanto en la manipulación de los muñecos como en el trabajo coreográfico de los actores; en este aspecto, recibieron el apoyo de Tomás O´Ryan en el trabajo con muñecos y máscaras, y de Christian Farías para diseñar las coreografías de las peleas que se llevan a cabo en la obra.
Para finalizar, el director agrega que “esta obra ha sido un enorme desafío para el grupo, ha sido un giro en nuestro trabajo, porque la obra nos invita a trabajar un tono y un ritmo diferente, mucho más denso. Es un camino nuevo, un desafío y una nueva puerta que abrimos como colectivo”.
La obra se presentará entre este jueves 4 de abril y el domingo 28 de abril en el Centro Cultural Matucana 100. Las funciones se realizarán de miércoles a sábado a las 20:30 y domingo, 19:30 hrs. La entrada tiene un valor de $4.000 (general), $3.000 (estudiantes, tercera edad y miércoles y jueves popular).
La Patogallina sigue escarbando, curiosa y reflexiva, sobre el pedregoso suelo de esta angosta y atormentada geografía, para revisar, reconstruir y reinterpretar la historia de una patria fragmentada, con siniestros personajes y trágicos episodios que en algunos casos la narrativa oficial ha preferido dejar enterrados.
En esta ocasión, el colectivo asume el desafío de imaginar el Chile del futuro a través de una obra de ciencia ficción y terror político que proyecta un trágico destino para nuestro país, una distopía (el año 2118), donde se han llevado al extremo las nefastas consecuencias de un modelo instalado y defendido, muchas veces a sangre y fuego, por una serie de personajes ligados al poder político y económico del país, y que fueron determinantes en su “construcción”, donde reconocemos la huella de zonas oscuras, quiebres y desigualdades.
La obra cuenta la historia de Ana, una combatiente anarco-feminista que viaja por los túneles del tiempo intentando cambiar su presente. Para hacerlo debe acabar con una casta de demonios conservadores encarnados por nueve influyentes y poderosos personajes de la historia de Chile, todos culpables del trágico destino de nuestro país. Esta lista incluye presidentes, militares, sacerdotes, políticos y periodistas con los que Ana deberá enfrentarse para intentar cambiar su destino y el de Chile, y que serán presentados ante el público a través de imágenes, videos y la representación de actores y muñecos.
“Nos parece fundamental poner en evidencia los acontecimientos y las personas involucradas con nombre y apellido, donde tomamos una decisión editorial de no esconder ni hacer metáforas en ese aspecto, sino más bien dejar el aspecto metafórico en los procesos históricos a largo plazo, con una protagonista (Ana) que viaja en el tiempo. Recurrimos a ideas como la utopía, nos anticipamos a pensar qué tipo de gobierno podría existir más adelante, y exploramos a través del uso de simbologías”, agrega Martín Erazo, director de la compañía.
Enfrentando nuevos desafíos
2118. Tragedia Futurista es un montaje de ciencia ficción y terror político, un espectáculo multimedia inspirado en el mundo estético del cine y el comics retro-futurista. La historia se narra a partir de la manipulación de muñecos que conviven con actores en escena, la proyección de video y la música en vivo. La obra, con un lenguaje no realista, construye un universo épico, delirante e incisivo.
Para construir este mundo de ficción futurista, Erazo realizó un cuidado trabajo de elaboración de guión y de la estructura de la obra junto a la dramaturga Carla Zuñiga, tomando como referencia las particularidades y reglas de la ciencia ficción. Por otro lado, el colectivo se internó por primera vez en la manipulación de muñecos como soporte principal de una de sus obras, un desafío que los llevó a tomar diversos caminos de investigación y experimentacióntanto en la manipulación de los muñecos como en el trabajo coreográfico de los actores; en este aspecto, recibieron el apoyo de Tomás O´Ryan en el trabajo con muñecos y máscaras, y de Christian Farías para diseñar las coreografías de las peleas que se llevan a cabo en la obra.
Para finalizar, el director agrega que “esta obra ha sido un enorme desafío para el grupo, ha sido un giro en nuestro trabajo, porque la obra nos invita a trabajar un tono y un ritmo diferente, mucho más denso. Es un camino nuevo, un desafío y una nueva puerta que abrimos como colectivo”.
La obra se presentará entre este jueves 4 de abril y el domingo 28 de abril en el Centro Cultural Matucana 100. Las funciones se realizarán de miércoles a sábado a las 20:30 y domingo, 19:30 hrs. La entrada tiene un valor de $4.000 (general), $3.000 (estudiantes, tercera edad y miércoles y jueves popular).
La Patogallina sigue escarbando, curiosa y reflexiva, sobre el pedregoso suelo de esta angosta y atormentada geografía, para revisar, reconstruir y reinterpretar la historia de una patria fragmentada, con siniestros personajes y trágicos episodios que en algunos casos la narrativa oficial ha preferido dejar enterrados.
En esta ocasión, el colectivo asume el desafío de imaginar el Chile del futuro a través de una obra de ciencia ficción y terror político que proyecta un trágico destino para nuestro país, una distopía (el año 2118), donde se han llevado al extremo las nefastas consecuencias de un modelo instalado y defendido, muchas veces a sangre y fuego, por una serie de personajes ligados al poder político y económico del país, y que fueron determinantes en su “construcción”, donde reconocemos la huella de zonas oscuras, quiebres y desigualdades.
La obra cuenta la historia de Ana, una combatiente anarco-feminista que viaja por los túneles del tiempo intentando cambiar su presente. Para hacerlo debe acabar con una casta de demonios conservadores encarnados por nueve influyentes y poderosos personajes de la historia de Chile, todos culpables del trágico destino de nuestro país. Esta lista incluye presidentes, militares, sacerdotes, políticos y periodistas con los que Ana deberá enfrentarse para intentar cambiar su destino y el de Chile, y que serán presentados ante el público a través de imágenes, videos y la representación de actores y muñecos.
“Nos parece fundamental poner en evidencia los acontecimientos y las personas involucradas con nombre y apellido, donde tomamos una decisión editorial de no esconder ni hacer metáforas en ese aspecto, sino más bien dejar el aspecto metafórico en los procesos históricos a largo plazo, con una protagonista (Ana) que viaja en el tiempo. Recurrimos a ideas como la utopía, nos anticipamos a pensar qué tipo de gobierno podría existir más adelante, y exploramos a través del uso de simbologías”, agrega Martín Erazo, director de la compañía.
Enfrentando nuevos desafíos
2118. Tragedia Futurista es un montaje de ciencia ficción y terror político, un espectáculo multimedia inspirado en el mundo estético del cine y el comics retro-futurista. La historia se narra a partir de la manipulación de muñecos que conviven con actores en escena, la proyección de video y la música en vivo. La obra, con un lenguaje no realista, construye un universo épico, delirante e incisivo.
Para construir este mundo de ficción futurista, Erazo realizó un cuidado trabajo de elaboración de guión y de la estructura de la obra junto a la dramaturga Carla Zuñiga, tomando como referencia las particularidades y reglas de la ciencia ficción. Por otro lado, el colectivo se internó por primera vez en la manipulación de muñecos como soporte principal de una de sus obras, un desafío que los llevó a tomar diversos caminos de investigación y experimentacióntanto en la manipulación de los muñecos como en el trabajo coreográfico de los actores; en este aspecto, recibieron el apoyo de Tomás O´Ryan en el trabajo con muñecos y máscaras, y de Christian Farías para diseñar las coreografías de las peleas que se llevan a cabo en la obra.
Para finalizar, el director agrega que “esta obra ha sido un enorme desafío para el grupo, ha sido un giro en nuestro trabajo, porque la obra nos invita a trabajar un tono y un ritmo diferente, mucho más denso. Es un camino nuevo, un desafío y una nueva puerta que abrimos como colectivo”.
La obra se presentará entre este jueves 4 de abril y el domingo 28 de abril en el Centro Cultural Matucana 100. Las funciones se realizarán de miércoles a sábado a las 20:30 y domingo, 19:30 hrs. La entrada tiene un valor de $4.000 (general), $3.000 (estudiantes, tercera edad y miércoles y jueves popular).
