El director teatral y académico de la Universidad de Chile, Marco Espinoza, encabeza el proyecto “Clase Abierta“. Un montaje escénico que busca relevar la figura del compositor y docente Luis Advis desde una dimensión poco explorada, y que tiene que ver con su legado pedagógico. Así, la obra, que se presenta en la Sala Agustín Siré del Departamento de Teatro de la Facultad de Artes, propone recrear la experiencia de asistir a una de sus clases, combinando música en vivo, testimonios y recursos audiovisuales.

“Hablar de Lucho Advis implica meterse de lleno en lo que era él como docente”, señaló Espinoza, quien fue ayudante del compositor durante varios años. En esa línea, explicó que el montaje surge desde una vivencia personal y colectiva: “Recuperamos un poco lo que nosotros alcanzamos a vivir a principios de los 90, a la vuelta de la democracia, con las clases de él. Era un ser humano muy particular y tenía una forma particular de hacer la docencia”.

El director recordó que las clases de Advis se caracterizaban por una metodología creativa y experimental, donde la música funcionaba como herramienta pedagógica. “Luis Advis era un genio. Decía: ‘Les voy a tocar esta melodía como si fuera romántica’, y nos explicaba las características del romanticismo. Después decía: ‘Pero antes el barroco hubiera sido así’, y tocaba la misma melodía de forma barroca”, relató.

Espinoza destacó que el proyecto busca, precisamente, acercar esa experiencia a nuevas generaciones que no tuvieron la oportunidad de conocerlo en el aula. “La gente realmente asiste a una clase. Esa es la sensación que tiene el público, de estar en una clase mucho más divertida”, afirmó. A su juicio, ese enfoque permite comprender la dimensión formativa del compositor, más allá de su reconocimiento como creador musical.

Uno de los elementos más innovadores del montaje es la recreación de la voz de Advis mediante herramientas tecnológicas. Según explicó el académico, el proceso se basó en registros históricos y material inédito. “La discoteca de la Facultad de Artes tenía una entrevista guardada de Lucho, y yo la solicité para poder recrear su voz con inteligencia artificial, dando la clase que van a presenciar en la obra”, detalló.

El contenido de esas clases se sustenta en notas originales de estética e historia del arte que aún no han sido publicados. “Son apuntes inéditos que todavía no se publican y no hemos conseguido dinero para publicarlos”, señaló Espinoza, quien calificó ese material como fundamental para comprender la mirada artística y pedagógica del compositor.

Luis Advis, compositor y docente de la U. de Chile. Foto: UCHILE.

La obra también da cuenta de la diversidad de la producción musical de Advis, integrando piezas de distintos géneros y formatos escénicos. “Mezclamos música docta, para cine, televisión,  teatro y también para eventos infantiles”, explicó el director. Esta amplitud, añadió, refleja la esencia creativa del compositor: “Lucho trabajaba con lo diverso, no por deseo, sino por necesidad”.

Desde su perspectiva, uno de los aspectos más relevantes del montaje es la posibilidad de visibilizar el rol de la docencia en la formación artística, una dimensión que suele quedar en segundo plano frente a la figura pública del creador. “La labor del artista es mucho más expuesta. La del docente es más anónima y mucho más ingrata también”, reflexionó. En ese sentido, subrayó que el impacto de Advis se mantiene vivo en quienes fueron sus estudiantes.

El académico también valoró el trabajo colaborativo que ha permitido concretar la puesta en escena, en la que participan docentes, egresados y estudiantes del Departamento de Teatro. “Empezamos a generar comunidad. Más que la secta, vivimos el rito del teatro en comunidad”, comentó. A su juicio, ese proceso formativo es clave en el desarrollo de las nuevas generaciones: “El estudiante, en cuatro turnos más, cuatro cortes de pelo más, es tu colega”.

Finalmente, Espinoza extendió una invitación al público a asistir a las funciones de “Clase Abierta”, destacando el carácter reflexivo y transformador del teatro. “Creo que no hay nada más bonito que salir del teatro con la sensación de que algo aprendiste o que algo cambió en ti”, sostuvo. Y concluyó: “Esta obra va a cambiar algo después de verla en ustedes”.