Hay canciones que hablan de una historia y otras que, de alguna manera, consiguen convertirse en parte de la historia de quienes las escuchan. “Partes tuyas”, el más reciente lanzamiento de Nico Ruiz, pertenece a ese segundo grupo: una canción que nace desde la experiencia personal, pero que encuentra su verdadero recorrido cuando otras personas reconocen en sus versos sus propias pérdidas, recuerdos y vínculos.

“Ya no te busco, pero te pienso, como un recuerdo que no suelto. Ya no me quedo donde dolía, pero hay partes tuyas que siguen mías”, canta el artista oriundo de Concepción en el coro de la canción, construida alrededor de aquello que permanece incluso cuando una persona, un lugar o una etapa ya no forman parte de nuestra vida cotidiana.

Para Ruiz, ese fue precisamente el punto de partida. “Esa canción nace de poder justamente sacar a la luz palabras, momentos que yo sé que todos hemos escuchado o hemos vivido, y poco se habla de la permanencia de esas cosas que deja la gente cuando ya no está en nuestra vida”, explicó Ruiz.

La canción también se conecta con una dimensión particularmente cercana al músico, y que tiene que ver con la posibilidad de acompañar a otros a través de la música. “Siento que parte de mi labor como cantante igual ha sido acompañar personas que están a punto de partir, acompañar personas que están pasando por un mal momento. La música es como ese mejor aliado para combatir la tristeza”, sostuvo.

Quizás por eso “Partes tuyas” terminó tomando una dirección que excede las intenciones iniciales de su autor. Ruiz cuenta que el público comenzó a apropiarse de la canción y a encontrar en ella significados propios. “La gente igual la recibió muy bien. Siento que la han convertido en una canción propia de la gente, o sea, que quien la escucha siento que tiene la posibilidad de identificarse con esa letra”, afirmó.

Esa transformación —la de una canción que deja de ser solamente de quien la escribió para convertirse también en la canción de quien la escucha— es, para el artista, una de las experiencias más significativas de su carrera. Hay una diferencia, dice, entre interpretar una canción conocida y escuchar a otras personas corear algo que nació de uno mismo.

“Creo que una canción propia que salió de tu corazón, de tu puño en letras, y que tú sentiste que iba a identificar gente sin mayor expectativa, pero que finalmente fue una misión cumplida, se logró eso de poder tocar el corazón de alguien, aunque sea poca gente o mucha”, relató.

“Lo que importa es que hay alguien recibiendo el mensaje que tú tenías ahí planeado, o el mensaje que tú querías entregar. Y es otro tipo de felicidad, te diría yo. Es una felicidad de verdad, de que estás dejando tú una huella con algo que es tuyo, y que la gente está vibrando al unísono con el mensaje. De verdad que sí, es una magia diferente”, agregó.

Esa búsqueda de una voz propia también ha ido de la mano con el descubrimiento de la composición. Aunque la música ha acompañado a Ruiz desde pequeño, escribir canciones le ha permitido mirar hacia adentro y reconocer pensamientos que antes permanecían sin palabras.

“La composición para mí ha sido el proceso de poder sacar muchos pensamientos, de descubrirme a mí mismo como persona y como artista. Yo diría incluso más como persona que como artista, porque al final te va dando noción de quién realmente tú eres en la vida”, contó.

Y ese proceso seguirá creciendo durante los próximos meses. Ruiz prepara un nuevo álbum que tendrá como hilo conductor las distintas estaciones de un vínculo: “Está desde el conocer a una persona, desde el conquistar hasta el abandonar, y hasta la permanencia de cuando uno ya lloró lo suficiente, y ya solo queda gratitud después de haber conocido a alguien”.

El disco también profundizará en una identidad musical que el artista reconoce como propia. “Yo hago un pop vintage, sonidos muy románticos que me gustan mucho”, adelantó. El álbum contará además con la participación de productores como Raniero Palm, Roberto López y Chris Müller.

Antes de ese lanzamiento, sin embargo, Ruiz se prepara para uno de los hitos de este nuevo ciclo: el inicio de su gira “Instinto”, que tendrá su punto de partida este sábado 3 de octubre en el Teatro Oriente.

Será también una oportunidad para llevar “Partes tuyas” desde la intimidad de la grabación hacia ese espacio en que las canciones adquieren una dimensión distinta. Para el músico, el estudio y el escenario son dos experiencias profundamente diferentes.

“Yo en el estudio lo paso increíble, porque siento que ahí estoy creando también en el estudio lo que va a quedar para siempre grabado. Entonces es un momento muy importante donde hay que ser muy auténtico y donde hay que ir al grano con lo que uno quiere entregar en esa canción”, explicó.

En vivo, en cambio, aparece una libertad distinta. “El show en vivo, sin embargo, uno tiene un poquito más de libertad. Obviamente tampoco la idea es hacer cualquier cosa, pero tiene una libertad de una expresión diferente, de hacer matices, de entregar algo diferente a lo que ya quedó en la grabación para que la gente escuche algo nuevo”, sostuvo.

Para este espectáculo, Ruiz trabajará junto a Roberto López, director musical de la banda del Festival de Viña, con una puesta en escena que incluirá banda completa y bailarines y que recorrerá desde sus propias canciones hasta clásicos de las décadas de 1950 y 1960, además de repertorio de James Brown.

“Se vienen tremendas cosas a fin de año”, adelantó el músico. Y entre ellas estará el lanzamiento de su nuevo álbum, pero antes, una gira que continuará el 26 de noviembre en Puerto Varas y el 29 de noviembre en Concepción.

Mientras tanto, “Partes tuyas” continúa encontrando nuevos oídos. Y quizá ahí radica la permanencia que Nico Ruiz buscó al escribirla: en esas canciones que ya no necesitan explicar exactamente de dónde vienen, porque cada persona puede llevarlas hacia su propio recuerdo.

“Esa canción la quiero sacar porque, de alguna manera, representa no solamente mi esencia, sino también el mensaje que me gustaría dejar cuando yo también parta”, dice Ruiz. Como si algunas partes de nosotros pudieran quedarse viviendo para siempre en una canción.