“Ver y escuchar” está basado en la historia de tres personas sordas y ciegas que comparten sus experiencias sensoriales. El documental está dirigido por José Luis Torres y llegará a todas las salas del país a partir del seis de noviembre, en el marco del programa MiraDoc.
Esta semana de anuncios de Premios Nobel nos sirve para explicitar la aún evidente brecha que existe entre mujeres y hombres en el espacio del reconocimiento público. Lamentablemente en el cine, que es uno de los medios más eficientes para poder generar los cambios culturales necesarios en este sentido, las cosas no están mucho mejor.
Andrés Wood, Cristián Leighton, Ricardo Larraín y Sergio López, son algunos de los realizadores que estarán en “¡ACCIÓN! Jornada de Directores y Guionistas”. Encuentro internacional que pretende discutir sobre el reconocimiento de los derechos de autores audiovisuales.
En el contexto del programa de difusión del documental “Miradoc”, el 2 de octubre llega a las pantallas la película “Vecinos del Volcán” que muestras las consecuencias a largo plazo de la erupción del volcán Chaiten en 2008, mediante un seguimiento por más de cuatro años a varias familias de la zona.
En estas fechas en que nos rodea un amor por lo propio aprovechamos de darle algunas razones para descubrir la abundante y diversa producción audiovisual nacional e ir avanzando en cerrar la gran distancia que hoy existe entre el cine chileno y la audiencia local.
Aunque constantemente se están realizando distintos ciclos de cine en el Instituto de la Comunicación e Imagen de la Universidad de Chile, durante este mes la invitación es especialmente interesante ya que se trata de destacadas películas dirigidas por académicos de la Escuela de Cine de nuestra Universidad.
La muestra proyectó extraordinarias realizaciones, como “Imagen Final”, del argentino Andre Habberger, en torno al asesinato del camarógrafo sueco argentino Leonardo Henrichsen el 29 de julio de 1973 durante el Tacnazo. El propio padre de Habberger, Leonardo, es un detenido desaparecido en su país.
El jueves 30 de Julio se inaugura en el Cine UC un ciclo dedicado a conmemorar los cien años desde la Gran Guerra. Son 16 películas de distintas épocas y procedencias que nos ayudan a reflexionar sobre como el cine ha ido hablándonos del pasado y ayudándonos a construir los discursos que tenemos sobre él.
Cargada de referencias cinematográficas y con tremendos nombres del teatro poniendo su talento en pantalla grande, la primera película del inquieto Fernando Lasalvia nos invita a un viaje inusual por ciertas características, no tan obvias, de la idiosincrasia chilena.
El pasado 10 de junio se dio inicio al homenaje “Fernando Pessoa: Ciclo del Desasosiego” en el Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM), que finaliza el 15 de este mes. La instancia destaca al escritor y poeta portugués, estampando su obra en el cine, la fotografía, el teatro, la música y más, como festejo de los 126 años de su natalicio.
Desde el 23 al 29 de junio se llevará a cabo la XVIII versión del Festival Internacional de Documentales de Santiago, Fidocs, que en esta ocasión se agregó un foco para trabajar con las escuelas.
FEDOCHI, el Festival de Cine Documental más importante de la Patagonia Insular Invita a realizadores, productoras y colectivos audiovisuales a ser parte de esta nueva y significativa edición que se desarrollará entre el 3 y 8 de noviembre.
La institución se suma a la fiebre Mundialera y al “Mes de la Ilustración” con una especial edición de su Ciclo de Cine Retro, esta vez con cuatro películas animadas en homenaje a Oliver Atom y sus compañeros.
La cinta norteamericana se estrena el Jueves 5 junio en 32 Salas Chilenas.
La adaptación cinematográfica de la aplaudida obra teatral “Las Analfabetas” se estrena esta semana manteniendo el elenco original – que incluye a Paulina García, ganadora del Oso de Plata en Berlín por su protagónico en “Gloria”- y luego de un interesante paso por festivales internacionales.
El movimiento estudiantil es el centro de esta película que destaca por lo preciso de su registro, por lo impresionante de sus imágenes y por retratar un momento clave de nuestra historia reciente, pero que tiene dificultades para comprometer al espectador con su relato.
Más allá de la solvencia técnica de su estilo y la crítica a la modernidad, La Gran Belleza es ante todo, un rabioso poema enamorado a la ciudad de las ciudades, que termina formulando un rescate del viejo ideal romántico del poeta: contemplar los “escasos e inconstantes destellos de belleza” en situaciones cotidianas, para nada extraordinarias, esperando lo que pasa cuando nada pasa, mientras nos pasa eso, la vida.
